孙云-会员

孙云-中国书画家协会会员
孙云，男，汉族，生于1958年5月，籍贯：上海。
     从小喜爱书画艺术，曾得书法家协会主席赵冷月、中华硬笔书法家协会副主席卢前、著名画家徐浩飞、陆亨（陆俨少哲嗣）等书画前辈的指导。1992年经上海市文史馆馆员、古筝艺术家郭鹰先生举荐正式拜梅影书屋传人、上海文史馆馆员、原上海交通大学媒体与设计学院中国画张渊教授门下习画至今四十余年，从此，书画理论与技法日益有进，在上海报刊专版上多有发表。现为陆俨少研究会会员，中国书画家协会会员，一级美术师。
2022年所创作的《孙觌山庄图》被常州孙觌纪念馆收藏。此图还被收进常州《集藏天地》第十七辑专刊，《武进家谱文化》专集。
我喜欢书画几十年，在众多恩师的指点教诲下，尤其是在张渊老师悉心教导下，有了质的飞跃。所以，吃好第一口“奶”很关键。随着认识的提高，体会到不能单纯地为画画而画画。所以我坚信读书第一，更重要的是要丰富自己的学养，做到“眼高手低”，鉴赏力提高了，手上的功夫才会跟上去。在画画的同时，我还坚持每天习字，坚持书法创作，从线条、结构、提按、转折中体会画画的基本要领，俗话说“书画相通”就是这个理。
    关于读书、写字、画画，吴湖帆、陆俨少等大家都有专题论述，其重要性让后人倍感受益。我通过这些学习更是懂得了一些养心逸致的好处，内心很平静，学书画并不是为了成名，但从未放弃在书法、画画方面应该有所进步的追求。
   中国传统文化博大精深、浩如大海。我们从一个点上去认识她、学习她、传承她、弘扬她，前赴后继，才能做到代代相传。我知道“从事笔墨者，初十年，得略识笔墨性情；又十年，而规模粗备；又十年，而神理少得，三十年后，乃可几于变化。”——清沈宗骞《芥舟学画编》。这些话说明学画不易。若没有信心和恒心是很难有所进步、有所建树的。因此，要想有所进步，必须安下心来，认真临摹，打好基础，掌握基本技法。在练习的同时，还需要认真地去悟、多琢磨几个为什么？大师、名家之所以成为大师、名家的道理在哪里？中国画讲究笔墨，如果“笔墨等于零”，随意肆孽的“作品”叫“作品”，终究是站不住脚的。有些人还冠着各种头衔，但其“作品”真是不敢恭维。画人不像人，画山不像山，稀奇古怪的。作为一种支流对社会对学生还是有负面影响的。所以，学画的人也要擦亮眼睛，提高鉴赏力，懂的好坏，不被头衔所忽悠，小心鱼龙混珠。
何为笔墨？有轮廓而无皴法，谓之无笔；有皴法而无轻重、向背、明晦，称之为无墨。好的画作必定是有笔有墨，耐看，站得住脚，能向观者传递美的喜悦，让人享受。我也常常临摹大师、名家的作品，有古代的、现代的。通过临摹体会大师、名家的用笔用墨，以及用色的高超技艺等等，都很有启迪性的。画画中我坚持临创结合，颇有体会，颇有收获。
有人为画画为书法，倾注一生，实属可贵。我作为一个书法、画画的爱好者，浸润书法、画画四十余年。现在退休了，摆脱了公务缠身的束缚，有时间去体验真山真水，使自己的画艺得到进一步的升华。石涛说过“搜尽奇峰打草稿”是很有道理的。艺术离不开生活元素的支撑，生活需要提炼后的艺术，这样才能满足与时俱进的精神世界的需求。
学画是艰辛的，要耐得住寂寞和孤独，踏踏实实地做学问，才会有所进步。实践中不管是创作还是临摹，我的体会犹如登山，曲径通幽，蜿蜒向前，到达山顶之时，举目远眺，云海翻滚，群峰巍峨，美丽之仙景尽收眼底。当得到满意之作时，人更是一身轻松豁然开朗，书画带来的乐趣是无尽的。
    路还得走，山还得翻。只有努力思考，不断吸养总结，才会有更好的进步，这些作品记录了我学习成长的过程，敬请师长、同道多提意见，不胜感激。